最近两周仔细读了John Carey的小册子《What good are the arts?》[中译本，艺术有什么用？by 刘洪涛，谢江南]。虽然只是20万字，却对艺术的绝对价值，或客观标准提出了全方位的批判——是一本力图动摇艺术哲学基底的值得一看的书。

书中第七章讲到了阅读的模糊性，强调了文学这种艺术形式不同于雕塑绘画，留给了受众更大的想象空间。我想起了自己两年前曾经写过的一篇后记中的一小段，讲得恰好也是这个问题，所想表达的也是类似的意思。因为很短，特意贴出来给大家看看，仅为个人意见。

在影视作品中，意象是外在给定的；相反，小说中的意象是在作者引导下读者内生的，是主观和动态的，随着作者心境和思想的变化，意象也会变化。比如读沈从文的小说，尽管作者不吝笔墨描写，但是对于湘西的景致，每一位读者必然有不同的感觉。其间多多少少会掺杂故乡的影子和自己青春田园的梦想。但是电视剧一拍，选好了一个具体的场景，以后再想起湘西，那层神秘的面纱不见了——不就是那啥那啥吗。更典型的是人物！我读《神雕侠侣》不下十遍，前前后后自己心中小龙女这个人物的相貌和性情变化很大，既有自身感情离合的原因，也有彼时彼刻不同心境的原因。后来央视热播电视剧，开始不知道，听身边的人聊起，凑上去问演到哪里了，说是演到李若彤和郝大通过招了。当时就犯糊涂了，后来才知道李若彤就是演小龙女的演员，至于演郝大通的演员大概不那么著名，所以还以小说中的人物称呼。后来看了电视剧，再想起小龙女这个角色，脑海里一定出现李若彤，想赶也赶不走。所以说，小说既是作者的，也是读者的，至于电影，终归是别人的！不仅是别人的，还抢走了原来属于你自己的。